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GPT Image 23【古诗词】{填写诗词标题、作者和原文}
【核心意象】{填写或由 AI 提取}
【主色调】{填写主色与辅助色}
【情绪氛围】{填写或由 AI 提取}
【画幅比例】9:16
根据古诗词创作一张新中式细线设色装饰插画海报，将诗中的景物、空间与情感转化为完整的东方诗意场景。
采用高位俯瞰、东方散点透视与现代平面构成。树冠呈柔软蓬松的云团状色块，具有细腻粉末点染质感，内部穿插纤细连续的墨黑枝条。传统建筑使用精细工笔线描、规整青绿瓦片、白墙朱柱。地面与水面采用大面积暖米白留白，搭配少量不规则墨黑阴影。
配色采用饱满、干净、哑光的东方传统色系，以主色形成视觉重量，辅以石青、石绿、朱砂、赭红等颜色，保持细腻统一的纸本装饰插画质感。
画面突出核心意象，通过自然曲线、色块包围和疏密对比建立视觉层次。构图随诗词内容变化，不强行加入无关建筑或树木。
融入大幅暖白色中文标题、小型纵排诗句、作者署名与少量朱印，形成完整的古诗词艺术海报。
避免写实山水、厚重水墨、3D、油画、动漫风、复杂远景、过度颗粒及人工做旧。保持教科书级的精细线条、柔和设色与东方装饰美学。
GPT Image 23【文化主题】：填写，如唐三彩、青花瓷、钧窑、建盏 【核心器物】：填写名称、器型及材质特征 【中文主标题】：填写 【英文主标题】：填写 【文化短句】：填写 【系列名称】：器色有形 / COLORS OF HERITAGE 【主色与辅助色】：填写 【视觉模式】：深色矿物 / 高饱和撞色 / 渐变光栅 【画幅比例】：9:16 创作一张高完成度的东方文博实验字体艺术海报，融合中国传统美学、博物馆展览视觉、复古编辑设计与现代实验 Typography。 一、器物与构图 以一件具有真实文化特征的器物作为核心主视觉，大比例展示，具备准确的器型、精致的材质纹理、自然釉面或表面质感，以及博物馆藏品摄影般的光影层次。 允许器物局部放大、边缘出框，与文字产生前后遮挡。加入一件局部裁切或半透明的辅助器物，利用大小、虚实、方向与形态差异建立空间层次。 二、字体与排版 中文主标题使用巨大而富有力量的毛笔书法，具有自然的笔锋、飞白与粗细变化，成为画面的重要视觉图形。 英文主标题采用高品质大写复古衬线字体，通过放大、分行、错位与叠压，与中文书法及器物产生互动。可加入少量优雅的英文连笔字作为辅助。 画面必须具有完整的编辑式信息层级，包括系列名称、器物名称、文化分类、工艺说明、中英文短句及少量精致标注线。信息密度中高，但保持明确的主次关系。 三、色彩与背景 根据选择的视觉模式设计： - 深色矿物： 墨黑、深蓝、铜金等色彩，融合矿物纹理、局部金属色细节、半透明书法底纹，呈现深邃厚重的文化气质。 - 高饱和撞色： 使用两种鲜明的主色进行大面积分区，搭配有机曲线、器物错位出框、巨大字体与低对比文化纹样，形成复古编辑设计感。 - 渐变光栅： 使用具有空间深度的青蓝、靛紫等渐变色场，叠加连续细密的纵向光栅。线条在器物边缘产生轻微弯曲、疏密变化和前后遮挡，形成器物若隐若现的现代光学艺术效果。 背景融入与主题相关的传统书法、装饰纹样、釉色流动或历史文化肌理，透明度较低，丰富画面但不干扰主要信息。 四、视觉层级与完成度 以巨大中文书法、核心器物和英文大标题构建三个主要视觉锚点。 通过器物局部出框、文字叠压、色彩对比、背景虚影和精细线条，形成丰富的空间层次与阅读节奏。 远看具有强烈的视觉冲击和清晰的大形，近看能发现精致的材质、书法肌理、文化信息与图形细节。 整张海报应具有专业文博展览、艺术出版和文化品牌设计的完成度，成为一件具有独立主题表达的完整作品，而不是普通的器物展示模板。 确保器物造型准确、文字清晰、排版精密、色彩成熟。避免乱码、虚构展讯、无意义英文、廉价3D、过度科技特效、随机编号、四角星芒及水印。 最终输出一张9:16竖版高清艺术海报。
GPT Image 24请创作一张 9:16 日式木版画美术馆展览海报。 中文主题：【填写】 英文主标题：【填写】 英文副标题：【填写】 日文标题：【填写】 艺术主体：【填写】 主体动态：【填写】 主色调：【填写】 展览日期与场馆：【填写】 采用日本传统木版画、浮世绘与高级展览编辑设计美学。 暖象牙白艺术纸背景，黑色高对比 Didone 巨型衬线字横贯顶部，占据约 22% 高度；右侧以巨大现代宋体竖排中文展名，搭配细小日文与精致分隔线。 中央是一幅占据画面约 60% 面积的巨大木版画主体，具有鲜明轮廓、连续动势、浓郁限定色彩、细致传统刻线及丰富空间层次。 主体必须真实穿过顶部英文字母，通过前后遮挡与负空间形成强烈的图文互动，保持标题清晰可读。 左侧安排有意义的中文短句、日文说明及英文艺术分类，利用字号变化、细线和精密间距形成高信息密度编辑排版。 底部约 17% 高度设置巨大衬线数字展期，以及完整的场馆、展厅、开放时间和艺术类别信息网格。 整体强调大字、强主体、图文穿插、留白与细密信息的对比。保留干净纸张纹理、真实套色印刷和完整色块。 生成具有收藏级美术馆展览品质的完整海报，禁止乱码、过度做旧、装饰性编号、水印、四角星芒及 Mockup。
GPT Image 24Create a premium 9:16 Japanese-inspired editorial poster using the following creative direction. Theme: [Your exhibition, cultural event, or artistic concept] Main Typography: [Large English, Chinese, or Japanese headline] Visual Subject: [Wildlife, natural elements, printed materials, objects, or abstract forms] Color Palette: [Choose 2–4 harmonious or contrasting colors] Supporting Text: [Subtitle, dates, venue, and meaningful multilingual details] Visual Style & Typography Draw inspiration from Japanese cultural exhibition posters, experimental typography, independent publishing, and contemporary editorial graphic design. Make typography the main visual structure, using oversized letterforms, expressive Kanji, bold cropping, unconventional spacing, and a sophisticated mix of Chinese, Japanese, and English. Explore dynamic relationships between text and imagery through overlapping, masking, fragmented layouts, negative space, and layered compositions. Depending on the theme, use calligraphic collage, large characters framing illustrations, typography interacting with natural objects, or dense editorial arrangements. Composition & Information Hierarchy Build a visually striking yet carefully organized composition. Combine dominant headlines with smaller vertical text columns, exhibition details, dates, poetic phrases, fine rules, and compact information blocks. Maintain the rich visual density of authentic Japanese art posters. Every element should contribute to the concept, with clear hierarchy, intentional asymmetry, balanced negative space, and strong readability even at thumbnail size. Imagery & Print Texture Integrate illustrations, photography, archival fragments, or physical materials naturally into the typography. Objects should interact with letters through meaningful overlap and spatial relationships rather than appearing as separate decorations. Use subtle paper fibers, offset printing textures, ink grain, restrained registration imperfections, and tactile printed surfaces. Keep colors rich and controlled, with authentic material details and refined editorial craftsmanship. Final Art Direction The result should feel like an original poster commissioned by a Japanese art museum, independent publisher, cultural gallery, or design exhibition. Each composition should have its own distinctive visual concept while maintaining a cohesive Japanese editorial aesthetic.
GPT Image 23【中文主标题】：填写主题 【英文标题】：填写英文名称 【艺术主体】：人物 / 花鸟 / 山水 / 建筑等 【表现媒介】：工笔 / 水墨 / 淡彩 / 摄影拼贴等 【图文互动】：穿插 / 遮挡 / 融合 / 裁切 【配色】：填写主色与辅助色 【展览信息】：日期、地点、机构、主题短句、简介 【画幅比例】：9:16 创作一张完整的东方艺文编辑式展览海报，融合传统中国书画艺术、巨型汉字书法、现代字体设计与专业艺术展览排版。 采用干净温润的象牙白宣纸、细腻笔墨、自然矿物设色与精致印刷质感。 以超大型中文汉字作为主要视觉锚点，通过错列竖排、大小对比、局部裁切和非对称构图建立视觉张力。 让艺术主体与汉字真正发生空间互动，例如水袖穿字、花枝遮挡笔画、山海与书法融合、建筑纸片与文字叠压。 设计完整的中英文展览信息系统，包含标题、副标题、展期、地点、主题短句、策展简介和分类标签。 使用书法、宋体、英文衬线体与现代无衬线数字混排，结合精细网格、细线分隔、纵横文字与局部密集信息，形成丰富而有秩序的编辑设计。 整体保持东方纸本艺术气质，主体高密度、背景有留白，远看具有强烈视觉冲击，近看拥有精致绘画细节与专业排版完成度。 根据主题独立创新构图，不机械复制相同布局。 单张9:16竖版平面海报，文字清楚准确，无乱码、无无意义占位文字、无水印、无编号、无四角星芒、无廉价模板感。
GPT Image 2【主题】{如：岭南醒狮、昆曲游园、武侠江湖、山海异兽}
【核心汉字】{两个中文大字}
【书法题名】{四字文化主题}
【英文副标题】{英文主题名称}
【文化线描元素】{3–5个相关人物、建筑、器物或自然景观}
【辅助题跋】{3–5组中文短句，可自动创作}
【配色】{默认朱红、青蓝、墨黑、暖米白、少量古金}
【比例】9:16 竖版
创作一张高完成度的东方实验字体艺术海报，融合巨型书法汉字解构、复古套色印刷、传统文化白描与现代编辑式排版，呈现大胆、浓烈、富有文化底蕴的视觉风格。
一、巨型汉字解构
将两个核心汉字放大至占据画面约80%的高度，采用粗壮、奔放、富有力量感的书法笔画。字形夸张拉伸、交错重叠、局部越界裁切，形成强烈的抽象几何构图，同时保留基本辨识度。笔画走势根据主题变化，具有自然的书法韵律与视觉动势。
二、三色套色穿插
以朱红、青蓝、墨黑构成巨大的有机色块，三种颜色在汉字笔画内部互相穿插、切割、遮挡和嵌套，利用米白负空间形成丰富的图底关系。
色彩鲜明饱满、边缘利落，具有平面丝网印刷与传统书法结合的质感。避免简单的彩色文字叠层和立体阴影。
三、东方文字排版
画面左上安排古金色纵向书法题名，旁边搭配精细的英文副标题。
顶部、两侧及局部留白区域分布多组微型竖排中文题跋，采用宋体、明朝体与少量书法字，搭配2–4枚朱红印章、细线分隔和局部英文竖排。
强调巨型书法与微型文字的尺度反差，文字具有真实文化意义，排版丰富、错落有致，呈现成熟的东方编辑设计美学。
四、精密文化白描
在画面下方约三分之一区域，将主题相关的传统人物、建筑、动物、植物及器物融入巨型汉字内部。
采用精致的白色传统线描，刻画丰富的服饰纹样、建筑结构与自然细节，形成具有叙事性的古典版画效果。
加入少量白色几何细线框架，将不同场景自然连接。插画与红蓝黑色块互相穿插，而非独立排列，呈现复杂而统一的视觉结构。
五、整体视觉要求
采用非对称、高张力的自由构图。巨型汉字主导视觉，微型题跋散布边缘，精密白描嵌入下方，形成鲜明的信息层级。背景为干净暖米白，整体保持平面、哑光、强对比的套色印刷美学。
远看具有强烈图形冲击力，近看拥有丰富的文化细节。每张海报都应具备完整主题、真实文案和独立的艺术表达，同时保持统一系列风格。
GPT Image 24【Landscape】[LANDSCAPE] 【Line Structure】[LAYERED / FLOWING / RADIATING / DIRECTIONAL] 【Palette】[COLORS] 【Scale Anchor】[TINY FIGURE / FLAG / BOAT / TENT] 【Aspect Ratio】9:16 Create a refined vertical art poster that transforms the landscape into an abstract **contour-line world**. Build the terrain primarily from long, smooth, continuous lines that follow its volume, direction, elevation, and movement. The lines should become the landscape itself, not simply decorate its surface. Use one clear structural system and strong line-density variation, with dense lines around major forms and more breathing room in calmer areas. Use 2–5 related colors and let the colors flow naturally along the contour structure. Keep the landscape monumental and use only one tiny scale anchor. Add minimal editorial typography: [TITLE] [SUBTITLE] [SHORT POETIC LINE] High-end exhibition-poster aesthetic, abstract Eastern landscape feeling, strong thumbnail readability, large graphic forms, controlled negative space, and highly visible contour-line structure.
GPT Image 2Create a 9:16 experimental fashion editorial poster with a realistic young adult subject in a bold asymmetric pose, wearing one strong accent color inside a modern architectural space. Place the subject fully inside a clear 3D perspective volume with thin white edges, real front and back depth, natural body occlusion, and one or two subtle frosted translucent planes. Use one spatial effect: full capture volume, real projected shadows, tilted volume, or a split frosted boundary. Add one oversized English title that interacts with the person, architecture, and volume through cropping and real depth. Keep only one medium Chinese title and one short concept sentence. No logos, top-left branding blocks, fake magazine labels, coordinates, issue numbers, random microcopy, or decorative filler. Keep the photography realistic, the pose loose and rebellious, the architecture geometric, and the palette controlled. The result should feel like a real fashion editorial where the person, typography, and 3D spatial structure all exist in the same physical scene.
GPT Image 2【Title】[TITLE] 【Subtitle】[SUBTITLE] 【Landscape】[canyon / river / cloud mountains / glacier / desert / coast] 【Main Palette】[PRIMARY COLORS] 【Scale Anchor】[tiny traveler / canoe / boat / small building] 【Visual Destination】[moon / distant light / horizon / mountain pass] 【Aspect Ratio】9:16 Create a refined vertical art poster that transforms a natural landscape into a flowing topographic world. Build the terrain from hundreds of long, smooth, continuous contour lines that follow the shape, depth, and movement of the land. The lines should feel like a fusion of topographic maps, silk threads, and abstract Chinese landscape painting — directional, elegant, and highly organized rather than random decorative waves. Use one strong visual path, such as a river, valley, ridge, cloud road, or negative-space corridor, to guide the eye from foreground to distance. Keep the natural environment monumental and place only one or two extremely small human figures, boats, or architectural elements as scale anchors. Use clear spatial hierarchy: dense flowing lines in the main terrain, calmer negative space around the visual path, simpler and softer details in the distance. Control the palette with 2–4 dominant colors rather than evenly distributed rainbow tones. Use large, clean color fields and let color changes reinforce depth and movement. Add minimal editorial typography: [TITLE] [SUBTITLE] [SHORT POETIC LINE] Typography should feel like a contemporary exhibition poster or art-book cover — elegant, widely spaced, restrained, and secondary to the landscape. The final image should feel poetic, monumental, calm, and highly designed, combining Eastern landscape aesthetics, contour-line abstraction, negative space, and modern editorial composition.
GPT Image 24【主题】：{填写一个四字成语或四字词，如：行云流水 / 山明水秀 / 清风明月}
【英文主题】：{填写对应英文标题}
【展览名称】：{可填写，如：东方视觉主题展}
【日期】：{可填写}
【场馆】：{可填写}
【画幅比例】：9:16
请围绕同一个【主题】，设计一组 4 张完整的东方当代文化海报。四张海报的主题、核心文字和基础展览信息保持一致，但必须分别采用 4 套明显不同的平面设计语言。重点不是简单更换配色，而是改变构图、字体尺度、图像组织方式、信息结构、材质和视觉节奏，让人一眼看出这是“同一个主题的四种设计解法”。
整体参考成熟东方文化展览、美术馆视觉、编辑设计与当代平面海报的审美，将传统东方元素与现代设计语言结合。每张海报都必须是一件能够独立成立的完整作品，拥有明确的主题表达、主视觉、辅助图像、文字层级和信息系统，不要做成只有标题和背景的模板示意图。
第一种为【水墨解构风】：使用暖白宣纸、大面积留白、巨幅自由书法、古画碎片、水纹、山形、云气与墨迹进行非对称拼贴。巨大中文书法直接作为构图骨架，与古画、水纹和墨迹形成遮挡、裁切与穿插，同时加入少量现代中英文编辑信息和朱砂印章。整体以黑白灰为主，视觉自由、有张力，具有东方实验艺术和现代编辑设计感。
第二种为【现代展陈风】：采用严格的现代编辑网格、超尺度汉字、横向图像样本带和精细的小型信息系统。将东方自然素材、古画局部、纹样、器物或摄影图像像博物馆研究档案一样重新组织。色彩可使用米白、墨绿、青瓷灰绿、奶油黄等克制组合，让巨大文字首先成为几何构成，再被阅读成主题。整体应具有文化机构、美术馆和设计展览的专业视觉感。
第三种为【彩墨巨字风】：使用石青、青绿、赭金、灰蓝、米色等东方矿物色构成接近满版的山水色场，通过河流、云气、山体等元素形成连续视觉动势，再叠加超尺度象牙白书法。文字必须与山水真正发生遮挡、穿插和前后空间关系，而不是简单贴在背景上。远看首先看到强烈色域和巨大文字，近看再发现自然景观与细节。
第四种为【黑底解构风】：使用深炭黑背景、巨大象牙白现代中文字体、东方器物、山石、流云纹、古画剪影和连续曲线进行拼贴，再加入克制的几何框架、细线、展品注释和博物馆档案式信息系统。整体以黑、象牙白、青瓷灰绿、旧金和极少朱砂为主，让传统文化素材呈现出当代艺术展、设计双年展和高级文化机构的视觉气质。
四张海报必须保持明确系列感：主题完全一致，中文与英文核心标题一致，基础展览信息一致，并统一保留少量东方文化识别元素。但四张在构图方式、视觉重心、字体表现、色彩体系、图像材料和信息组织方式上必须形成明显差异，不能只是同一模板换颜色或更换背景。
每张海报都建立清楚的三级视觉层级：第一层是足够强烈的大型主视觉或巨大主题文字；第二层是东方文化图像、山水、器物、古画或其他主题视觉素材；第三层是中英文展览信息、日期、场馆、说明文字和少量印章。远看要有清楚的大形和视觉焦点，近看再发现丰富的图文关系和设计细节。
请保证作品具有足够的信息密度、版式设计感和完整度。不要偷工减料，不要只生成“背景图 + 居中标题”；需要真实处理文字与图像之间的穿插、遮挡、裁切、比例、留白、层级和阅读路径，使每张都像经过专业平面设计师完整设计的文化海报。
避免廉价国潮、古风游戏 UI、旅游宣传海报、普通山水画直接加字、四张仅更换颜色、过度对称、满屏小元素、随机装饰、无意义英文、乱码文字、编号和四角星芒。
4 张海报必须分别独立生成，不要合并成四宫格或拼图。
GPT Image 24【POSTER TITLE】{e.g. RIVER OF LIGHT}
【SUBTITLE】{short poetic sentence}
【LANDSCAPE】{mountain valley / gorge / river / basin / cliffs}
【MOOD】{twilight / moonlit / quiet / monumental / mysterious}
【COLOR PALETTE】{deep blue, black, teal, warm ivory, burnt orange}
【SMALL TEXT】{series name / field study / archive / year}
Create a 9:16 vertical English landscape poster built primarily through flowing contour linework and bold color.
Design the landscape first with strong, simple, readable landforms: monumental mountains, cliffs, valleys, rivers, ridges, forests or open terrain. The composition must remain visually powerful even at thumbnail size.
Use long, continuous lines to describe the structure and volume of the landscape. Mountain lines should follow slopes, ridges and geological folds; rivers and paths should create natural visual movement; sky lines should be calmer, longer and more horizontal. The linework must feel directional and intentional rather than random hatching or decorative noise.
Use a bold but controlled palette. Combine deep ink black and dark blue landforms with glacier blue, muted teal and warm ivory linework. Add small areas of burnt orange or copper along selected ridges, terrain edges or vegetation to create strong contrast and visual energy.
Keep the main shapes dark and graphic, then use line density and color shifts to create depth. Avoid excessive micro-detail, distressed texture, messy cross-hatching, neon effects or generic fantasy lighting.
Integrate refined editorial typography directly into the composition. Use an elegant high-contrast serif for the main title, supported by smaller modern text. The typography should feel like an art publication or exhibition poster, not a travel advertisement.
Use only meaningful text related to the poster concept. Do not add random slogans, filler copy, fake coordinates, meaningless labels, logos, Chinese characters or watermarks.
The final result should feel like a complete collectible artwork — part topographic drawing, part printmaking, part contemporary editorial poster design.
GPT Image 24做一张 9:16 竖版东方文化艺术海报，核心方法是“强主体 + 巨型野字 + 明确动势”。 背景使用干净温暖的象牙白艺术纸，保留轻微纸张纹理。不要复杂背景，不要脏污做旧，不要模板化排版，让大面积留白成为画面的一部分。 画面里使用两个超大的黑色毛笔字作为主要视觉骨架。书法要粗重、野性、自由，带明显提按、飞白和真实墨迹边缘。两个字不要排得太工整，可以错位、压叠、上下呼应，部分笔画直接出画。 在画面中央放置一个强主体器物，主体必须足够大、轮廓足够清楚，并且有真实体积、材质和结构。主体可以是纸鸢、大鼓、折扇、长刃，或其他具有强识别度的东方器物。 最重要的是，让主体和野字发生一个一眼就能看懂的动态关系。不要只是把器物摆在字前面，而是让主体真正改变文字：可以破框、冲击、放射、斜切、拉开、穿插、推动，或者让笔画随着主体的方向和力量发生变化。 整体构图要有一条非常明确的动势线。可以是斜向破框、放射展开、正面冲击，或一条强烈的切割轴。让观众一眼就感到画面在“动”，而不是静态陈列。 版式上采用非对称编辑设计。中央区域负责“强主体 + 巨型野字 + 动势关系”，左右边缘再加入小尺寸展览信息、日期、地点和材质说明，让画面既有视觉冲击，也有文化展览海报的出版感。 加入少量自然手写英文标题，像设计师后来补上的注释。英文不要太大，主要起到节奏调节作用。可以再加入极少量朱红印章作为点缀，但不要堆太多装饰元素。 整体配色控制为暖象牙白、深墨黑，再加一个主体本身的主色。比如纸鸢可带少量朱砂红，大鼓可用深红鼓身，折扇可用米白加红刷痕，长刃则以冷银灰为主。颜色不要太杂。 最终效果要像高完成度的东方展览海报：主体够强，字够野，方向够明确，画面张力直接拉满。适合传统工艺、东方文化和展览视觉这类海报参考。
GPT Image 22【主题】：{填写主题，例如：灯影 / 折光 / 面相 / 烟迹}
【核心主体】：{填写一个具有强轮廓、强材质感的真实器物}
【野字内容】：{填写 2 个与主题相关的汉字}
【主体主色】：{例如：琥珀金 / 钴蓝 / 深木褐 / 朱砂红}
【主体与文字互动】：{折射 / 投影 / 穿插 / 遮挡 / 消解 / 切割 / 拉伸等}
【英文辅助标题】：{填写简短英文标题}
【展览信息】：{主题 / 日期 / 地点，可自行填写}
【画幅比例】：9:16
设计一张高完成度的东方文化艺术展览海报，核心视觉方法为“强主体 + 巨型野字 + 真实材质互动”。整体既要有东方文化气质，也要具备现代编辑设计和实验 Typography 的视觉冲击。
背景使用干净温暖的象牙白或暖米白艺术纸，只保留轻微天然纸张纹理。不要复杂背景、重度做旧、脏污、裂纹或强颗粒，让大面积暖白留白成为整个版式的重要组成部分。
使用【野字内容】两个汉字作为主要 Typography。文字必须非常巨大、粗重、自由，具有明显的毛笔提按、粗细变化、自然飞白和真实墨迹边缘，部分笔画可以直接超出画框。
两个字不要像常规标题一样整齐排列，可以错位、压叠、穿插或上下错开。它们首先应该是一组强烈的黑色视觉形状，即使缩小观看，也能形成清楚、有压迫感的大形。
在画面中央或主要视觉重心放置一个巨大的【核心主体】，主体约占画面 35%–55%。器物需要有真实摄影级别的体积、材质、结构和光影，轮廓必须清楚，不要缩成普通产品展示尺寸。
主体保留【主体主色】，让它成为除黑色书法之外最主要的色彩锚点。画面尽量控制其他颜色，让主体材质本身承担视觉变化，而不是通过额外装饰颜色增加复杂度。
最重要的是让主体与巨大野字真正发生【主体与文字互动】，而不是简单将器物放在文字前面。互动关系要来自器物本身真实或合理的物理属性，让观众第一眼就能理解“这个主体正在改变文字”。
例如透明玻璃可以折射、放大或扭曲笔画；纸灯可以把书法投射成影子；烟气可以遮挡、消解或延续墨迹；实体器物可以与文字前后穿插、嵌入负空间；运动中的主体可以拉开、推动、切断或改变书法结构。
主体与文字之间要建立清楚的前、中、后空间层次。部分笔画可以位于器物后方被遮挡，另一部分重新来到器物前方，让真实主体和 Typography 在空间里互相咬合，而不是停留在二维叠图。
整体使用非对称编辑设计。中央区域负责“巨型野字 + 强主体 + 核心互动”，左右边缘和剩余留白区域再加入小尺寸展览信息，让视觉中心足够强，同时保持文化出版物的信息密度。
加入少量自然、松散的英文手写【英文辅助标题】，像设计师后来亲手写在海报上的注释。英文不要过大，也不要使用规整商业字体，让它成为野字与理性小字之间的中间层级。
左右边缘加入日期、地点、展览主题、材质关键词和简短说明等小型信息，可以使用窄栏、竖排或局部错位方式组织。信息量可以丰富，但字体必须明显小于主体和野字，不能抢夺中央主视觉。
整体配色控制为暖象牙白背景、深墨黑野字、【主体主色】和少量主体天然材质色。可以加入极少量朱红印章作为东方视觉点睛，但不要大量使用红色装饰，也不要出现红金节庆感。
GPT Image 24【主题】：{青瓷 / 传统服饰 / 宣纸 / 砚石 / 其他东方文化材质}
【中文标题】：{4–6 字主题名称}
【英文标题】：{对应英文展览标题}
【核心主体】：{器物 / 织物 / 纸张 / 材质对象}
【辅助档案】：{线稿 / 古画 / 山水 / 结构图 / 材质研究 / 文献等}
【主色调】：{月白灰青 / 浅玉色 / 暖米灰 / 墨黑等}
【核心构图】：{景深留白 / 对角悬浮 / 纸层拼贴 / 大块材质裁切等}
【画幅比例】：9:16
设计一张高级东方文博编辑海报，将传统东方器物、织物、纸张或自然材质重新组织进当代博物馆展览、艺术出版物与文化研究视觉系统中。
整体视觉强调“克制、留白、材质与信息层级”，不是传统中国风装饰海报，也不是普通产品展示。
背景使用温润干净的暖象牙白、月白或极浅灰白艺术纸 / 展览空间，只保留极轻微真实纸张、织物或自然材质纹理，不做旧、不脏、不泛黄。
采用成熟的非对称编辑网格，让【核心主体】通过放大、裁切、悬浮、透光、虚焦、叠层、斜向进入或局部超出画面的方式参与构图。不要规整居中完整展示，而要让主体本身成为版式结构的一部分。
根据【核心构图】建立明确空间关系：
可使用前景虚化、中景主体、远景轮廓形成景深；
可使用半透明纸层、织物、玻璃或自然投影形成叠层；
可使用大块材质切面、留白和阴影形成抽象几何关系；
可让主体的轮廓、褶皱、边缘、孔洞、纹理或结构线自然参与文字排版。
Typography 使用现代宋体 / 明朝体与高对比 Serif 英文字体混排。
中文标题作为主要或次要视觉锚点，根据画面选择横排、竖排、错位或大尺度局部排列；英文标题承担另一层编辑层级。不要所有文字等大，要形成明显的“大标题 × 中型说明 × 极小档案信息”尺度差异。
在留白区域加入少量真正有意义的展览信息、材料研究、制作方式、文化说明和机构信息，使画面接近真实博物馆图录、艺术出版物或研究型展览视觉，而不是使用随机英文或 Lorem Ipsum。
加入与主题相关的【辅助档案】，例如：
器物轮廓线稿、山水档案、传统服饰结构图、材质截面、纸张纹理、拓片、手稿、器形分类、工艺研究图等。
所有辅助内容必须降低对比度、局部裁切、半透明化，只作为第二层或第三层信息，不与主体竞争。
色彩使用低饱和东方材质色，根据主题控制在 3–5 个主要色阶以内。例如：
暖象牙白 + 月白 + 灰青；暖米白 + 浅玉色 + 墨灰；暖白 + 淡茶褐 + 石灰；暖白 + 墨黑 + 浅石色。
不要为了“东方感”堆叠大量红、金、青绿等传统色。
画面必须建立清楚的三级观看关系：
远看：
主体大形、标题和留白首先成立，缩略图状态下仍然有明确视觉重心。
中距离：
能够发现材质、光影、景深、投影、裁切和主体与 Typography 之间的空间关系。
近距离：
才能阅读档案信息、研究标签、线稿、材质说明和细小文字。
保持约 45%–60% 的有效留白，但留白必须受到主体方向、光线、材质边界和文字网格的控制，不能只是单纯空着。
最终效果像亚洲顶级美术馆、设计博物馆、传统工艺研究机构或高级独立艺术出版物制作的东方文博展览主视觉：
传统对象经过当代编辑设计重新组织，安静、克制、真实、有空气感、有知识性，同时具有完整的作品感和成熟的信息层级。
GPT Image 23【主题】：{例如：漆器 / 青铜 / 砚台 / 古琴 / 玉器 / 陶瓷}
【中文标题】：{4–6 字主题名称}
【英文标题】：{对应英文展览标题}
【核心器物】：{具体器物}
【辅助档案元素】：{古画 / 拓片 / 琴谱 / 线稿 / 铭文 / 材质研究等}
【主色调】：{例如：朱砂红+墨黑 / 青铜灰绿 / 黑灰 / 深木褐}
【构图机制】：{巨字穿插 / 巨大圆弧 / 黑白块面 / 斜向长轴等}
【画幅比例】：9:16
设计一张高级东方文博编辑海报，将传统东方器物重新组织进当代博物馆展览与艺术出版物的视觉系统中。
整体使用温润干净的暖象牙白艺术纸背景，保留极轻微真实纸纤维，不做旧、不脏、不泛黄。采用低饱和东方材质色系、大面积留白、非对称编辑网格，以及现代宋体 / 明朝体与高对比 Serif 英文字体混排。
核心器物使用真实、具有材质重量的博物馆级摄影表现，不做普通产品展示。根据【构图机制】将器物进行大胆裁切、放大、斜向穿插或局部超出画面，使器物本身成为版式结构的一部分。
中文标题使用大尺度 Typography，形成强视觉锚点；英文标题作为第二层级；边缘与留白区域加入极小字号的展览说明、材质研究、年代、工艺、档案信息，形成“巨大标题 × 微型信息”的强烈尺度反差。
加入与【核心器物】真实相关的【辅助档案元素】，例如古画局部、铭文拓片、器物线稿、琴谱、材料研究图等。所有档案元素应低对比、半透明、局部裁切，只作为第二层信息，不抢主体。
画面必须具有明确的三级阅读层级：
远看：器物大形 + 大标题首先成立；
中距离：看到器物、文字和档案图层之间的穿插关系；
近距离：才能阅读微型说明、材质信息与研究细节。
所有文字都应具有真实文化展览和博物馆出版物语气，不使用 Lorem Ipsum 或随机无意义英文。
信息丰富但不拥挤，主体高密度、背景低密度，保留约 40%–55% 的有效留白。
最终效果像亚洲顶级美术馆、文化研究机构或独立设计工作室制作的东方文博展览主视觉：传统内容，当代排版，安静、克制、高级，同时具有明显的视觉冲击和完整作品感。
GPT Image 23【主题 / 项目名】：{填写，例如展览、音乐活动、出版物、品牌视觉}
【主标题 / 巨型文字】：{填写中文、英文或日文主标题}
【核心主体】：{填写，例如人物、黑胶、织物、书页、产品、器物}
【图文互动方式】：{遮挡 / 穿插 / 编织 / 折射 / 裁切 / 前后叠层}
【主色调】：{填写 1 个主色}
【辅助色】：{填写 1–2 个辅助色}
【活动 / 品牌信息】：{品牌名、日期、地点、副标题、关键词等}
【画幅比例】：{默认 9:16}
生成一张高级日式 Editorial Typography 海报。核心不是“图片上加文字”，而是让巨型 Typography 本身成为画面的主要结构，再让【核心主体】真正进入文字内部，与字形发生清楚、可信的遮挡、穿插和前后层级。主标题需要足够巨大，允许超出版心、局部裁切和错位排列，使文字首先成为几何大形，其次才被阅读为内容。
使用严格但不可见的编辑网格组织版面，整体不对称但必须保持明确秩序。主体可以跨越文字、从笔画后方穿出、压在部分字形前方，或通过真实物理关系与 Typography 结合。避免简单的“主体放中间、标题放旁边”，画面需要有明显的图文互动和空间感。
色彩控制在有限的 3–5 个核心颜色内，以【主色调】为基础，搭配【辅助色】，强调完整、饱满、干净的印刷色面。使用高质量哑光艺术纸、轻微纸纤维和克制胶版印刷质感，不要明显复古做旧、刮痕、黄斑、重颗粒或廉价滤镜。
建立真实完整的信息系统：主标题负责一级视觉，品牌名 / 项目名 / 副标题负责二级信息，日期、地点、类别、创作者、关键词和简短说明负责三级信息。小字不要全部集中在底部，也不要排成 UI 卡片，可以沿版面边缘、字形结构或主体周围自然分布，形成文化刊物、展览海报和独立出版物的编辑感。
整体信息密度中高，但保持明确层级。远看首先看到巨型文字、核心主体和主色块；中距离看到图文之间的遮挡和穿插；近看才阅读完整的小型信息与印刷细节。最终效果应该像当代日本或东亚设计事务所制作的真实文化海报，而不是 AI 海报模板。
避免：普通居中排版、主体和文字毫无关系、无意义英文、Lorem Ipsum、所有小字堆在一起、过度极简导致画面空、过度拼贴导致混乱、UI 卡片、圆角模块、廉价 3D、霓虹渐变、过度做旧、四角星芒、sparkle、No.01、Vol.01 或其他编号式系列标记。
GPT Image 23【主题 / 项目名】：{填写，例如植物展、材料研究、器物展、品牌产品}
【主视觉文字】：{填写一个适合放大的中文 / 日文 / 英文关键词}
【核心主体 / 图案】：{填写，例如植物、器物、产品、流线、几何图案}
【图文互动方式】：{穿插 / 遮挡 / 绕行 / 折射 / 嵌入 / 前后叠层}
【主色调】：{填写}
【辅助色】：{填写 1–2 个}
【品牌 / 展览信息】：{品牌名、英文副题、日期、地点、关键词等}
【画幅比例】：9:16
生成一张高级日式文字海报。不要采用“主体放中间、标题放旁边”的普通排版，而是先用超大型 Typography 建立整个画面的视觉骨架，再让【核心主体 / 图案】真正进入文字结构，与字形产生明确的【图文互动方式】。
主视觉文字要足够巨大，允许局部超出版心、被裁切、错位或压边，使文字首先成为画面的几何大形。主体与文字必须存在真实的前后关系：部分主体位于字前，部分进入字后或负空间；如果使用流线、植物、液体、玻璃等元素，应让它们因为文字结构产生绕行、遮挡、折射或形态变化，而不是简单覆盖在文字表面。
采用严谨但不僵硬的不对称编辑网格。画面可以同时使用大字、小字、竖排、边缘信息、细线和少量图像模块，但需要保持清楚的视觉层级。远看首先看到主文字、主体和大色块；中距离看到图文之间的互动；近看才读取完整的品牌、展览或产品信息。
建立真实的信息系统：主视觉文字为一级信息，项目名 / 品牌名 / 英文副题为二级信息，日期、地点、创作者、产品说明、研究关键词等作为三级小型信息分布在版面边缘和留白区域。不要使用 Lorem Ipsum 或大量无意义英文，小字也要像真实文化海报、品牌视觉或设计刊物中的信息。
色彩控制在 3–5 个主要颜色内，以【主色调】为基础，搭配【辅助色】和少量黑白灰。整体使用完整、干净、饱满的印刷色面，结合高质量哑光艺术纸、极轻纸纤维和克制的胶版印刷质感。不要明显做旧、破损、黄斑、强颗粒或廉价复古滤镜。
最终画面要具有日本当代平面设计、文化展览海报、品牌 Editorial Design 与 Typography 实验的融合感。重点不是“字排得好看”，而是让文字、主体、图案和信息真正组成一个统一的视觉系统，使每张海报都像完整作品，而不是套用同一个模板。
GPT Image 24【主题】：填写主题，例如树纪、雨序、器语、纸间 【中文标题】：填写 2–4 个字 【英文标题】：填写英文标题 【右下主视觉】：填写核心自然或人文材料，例如年轮、陶器、手工纸页、水面器皿 【中部垂直元素】：填写半透明纸、薄纱、雨幕、植物影、手部动作残影等 【右上档案物】：填写植物标本、陶片、石头、纸张碎片等小型真实物件 【主题短句】：填写一句关于时间、材料、记忆或人的短句 【主色调】：填写低饱和自然色，默认暖象牙米白、灰褐、浅赭、灰绿、墨褐 【画幅比例】：9:16 生成一张当代东方人文艺术展览海报，整体融合东方自然美学、材料档案、独立艺术杂志与现代 Editorial Design。画面安静、克制、优雅，有明显纸本感和人文气质，不做传统国潮，也不做商业广告海报。 严格保持固定版式结构：画面右下角放置一个被明显放大的【右下主视觉】，约占画面 50%–60%，主体必须被右侧或底部自然裁切，形成强烈的大尺度视觉锚点；画面中间偏左加入一条从顶部垂下的【中部垂直元素】，约占画面宽度 20%–25%，保持半透明、低对比和材料感，内部可以隐约出现植物、手影、纹理、文字残痕或自然痕迹，但不能抢过主视觉。 画面左侧保留大面积暖米白留白，纵向排列【中文标题】，使用纤细、修长、具有东方骨架的现代宋体或高级中文 Serif，不使用巨大毛笔书法。中文标题下方加入【英文标题】，使用优雅纤细的英文 Serif Typography，并加入少量主题短句和极小型编辑信息。 左上、右上、左下形成固定的小型信息系统：左上放系列身份或展览类别；右上放一个非常小的【右上档案物】以及 2–3 个极小英文关键词；左下放日期、场馆或展览说明。小字只承担编辑纹理，不要塞满画面，不生成大量无意义英文。 背景使用干净温润的象牙米白高级艺术纸，只保留轻微天然纸纤维、细颗粒和 Offset Print 印刷质感。整体配色采用【主色调】，低饱和、柔和、哑光，不使用纯黑纯白、高饱和渐变或商业亮色。 真实材料必须保留清楚的触感，例如木纹、纸纤维、陶土旋纹、水纹、植物叶脉、布料纹理或石头表面，但不要过度锐化、HDR 或 CGI。画面远看依靠“左侧标题 + 中部垂直结构 + 右下巨大主视觉”成立，近看才逐渐发现材料细节、小型档案物和微型文字。 最终效果应像真正存在于当代艺术馆、文化机构或独立艺术出版物中的东方人文展览海报，让每张作品都有明确主题和意义，而不是模板化占位设计。
GPT Image 24【海报主题】 【主标题】 【核心大色域】 【结构方式】 【主色调】 【微型文化场景】 【人物动作】 【文化器物】 【活动信息】 【画幅比例】 设计一张现代东方文化活动海报，以「纸纤维 + 大色域 + 主动留白 + 微型文化场景」为核心。 背景使用温润的暖象牙白手工纸，保留约 45%–60% 大面积留白。使用【核心大色域】建立第一视觉，根据【结构方式】形成清楚、有方法感的大形关系，可以通过纤维放射、纸面镂空、裂缝连接、正负形转换或拓印痕迹表达主题，但不要直接做成普通写实物体。 大色域具有明显天然纸纤维、纸浆颗粒、水彩或矿物颜料沉积、自然毛边和哑光质感。整体采用【主色调】，颜色低饱和但完整、有浓度，远看首先看到大形和色彩关系，近看才发现材料细节。 在大色域附近加入尺度很小的【微型文化场景】，人物正在真实完成【人物动作】，人物、工具和【文化器物】整体只占约 3%–5%，不做摆拍或商品陈列。 人物统一采用二维纸本淡彩插画画法：五官简洁、轻体积、完整平面色块、少量连续衣褶线，与纸张和色域属于同一个视觉世界。避免摄影真人感、3D 微缩模型、CGI 光影、强投影和真实景深。 微型场景与巨大主视觉之间建立一处真实的尺度连接，例如纤维、纸屑、裂隙、锔钉、墨迹、工具轨迹或材料本身，让“小手工动作”自然延展成“大色域结构”。 主标题【主标题】使用小尺度现代宋体或明朝体，放在留白区域；日期、地点和【活动信息】使用更小字号克制排版。文字不抢主视觉，不加入无意义占位词。 整体阅读顺序为： 留白与大色域 → 结构关系 → 纸纤维质感 → 微型文化场景 → 工艺动作 → 标题与活动信息。 最终呈现远看抓眼、近看有纸感、有细节、有文化故事的东方编辑海报。
GPT Image 24【海报主题】 【主标题】 【核心大色域】 【大色域结构】 【主色调】 【微型文化场景】 【核心动作】 【文化器物】 【活动信息】 【画幅比例】 9:16 竖版 设计一张现代东方文化活动海报，以「纸纤维 + 大色域结构 + 主动留白 + 微型文化场景」为核心。 背景使用暖象牙白手工纸，保留约 45%–60% 留白。使用【核心大色域】建立第一视觉主体，并根据【大色域结构】形成纤维束、螺旋、薄片、正负形、穿插、嵌套或其他清晰的大形关系。远看先看到构图方法，近看才发现它与【海报主题】中的真实工艺或材料相关。 大色域具有明显天然纸纤维、纸浆颗粒、水彩或矿物颜料沉积、自然毛边和哑光质感。整体使用【主色调】，颜色低饱和但完整、有浓度，不做脏旧、褪色、随机斑驳、强噪点和数字渐变。 在大色域附近加入非常小的【微型文化场景】，人物正在真实完成【核心动作】，人物、工具和【文化器物】整体只占约 3%–5%，不做商品陈列。 人物统一采用二维纸本淡彩插画画法：五官极简、轻体积、完整平面色块、少量连续衣褶线，不出现摄影皮肤、3D 微缩模型感、CGI 光影、强投影或真实景深。 微场景与巨大主视觉之间加入一处真实来源的“尺度连接”，例如纤维、旋转轨迹、薄箔边缘、印迹、定位线或材料本身，让小人物正在处理的材料视觉上延展成巨大色域结构。连接必须有明确起点和终点，不漂浮、不机械重复同一种曲线。 主标题【主标题】使用小尺度现代宋体或明朝体，放在留白区域；英文类别、日期、地点和【活动信息】使用更小字号克制排版。所有文字必须具有真实意义。 整体阅读顺序为： 留白与大色域 → 大形结构 → 材料质感 → 微型文化场景 → 工艺动作 → 标题与活动信息。 最终呈现远看大形清楚、近看纸纤维丰富、有文化叙事和材料细节的现代东方编辑海报。 避免巨大标题、普通国风插画、写实人物、3D 微缩模型、摄影背景、PPT 网格、商业广告感、脏旧纸张、随机噪点、CGI、玻璃或镜面材质、Logo、水印、编号和星芒装饰。
GPT Image 24【主题】{填写主题}
【中文主标题】{2–4 个字}
【英文标题】{简短英文标题}
【核心主体】{人物 / 陶器 / 青铜器 / 乐器 / 面具 / 工艺品等}
【视觉冲突】{例如：稳重主体 × 狂放书写 / 精细图像 × 巨型粗字}
【辅助素材】{制作照片 / 草图 / 历史影像 / 局部纹样等 1–3 个}
【主色调】{填写}
【强调色】{填写}
【画幅】9:16
生成一张具有日本文化展览海报、艺术出版物与 Editorial Graphic Design 气质的高密度图文海报。先建立一个足够有重量的【核心主体】，主体不要规整居中，可大胆放大、裁切、偏置或从边缘进入，让它成为稳定的视觉锚点。
Typography 必须成为构图本身。将【中文主标题】拆成不同尺度与位置的巨大文字，可使用粗犷书写感、巨型汉字、高对比字体或具有强烈人格的文化字体；允许文字出界、压住主体、被主体遮挡、进入图像和负空间，不使用普通“标题在上、图片在下”的结构。围绕【视觉冲突】只建立一个最强设计动作，让整张海报具有明显记忆点。
加入 1–3 个很小的【辅助素材】，例如制作手部、工艺草图、历史照片、材料记录或局部结构，不做规则网格和卡片。日期、地点、英文副题、工艺关键词与 Micro Typography 可横排、竖排、斜排或沿主体与巨大字体自然生长，形成局部高密度，而不是平均铺满整个版面。
建立“巨大标题 × 重量感主体 × 小型档案图像 × 极小信息文字”的尺度反差。允许轻微墨迹、干笔边缘、纸张纤维、套印偏差和手作印刷痕迹，但保持高级、清楚、乱中有序；粗粝感不能演变成脏污、严重做旧或满屏噪点。配色控制在 2–4 个主要色系内，用【强调色】制造少量视觉爆点，主体材质必须真实、完整、有重量。
最终效果应像真正经过艺术指导的日本文化机构、美术馆、工艺馆或设计博物馆展览主视觉：强主体、野 Typography、高信息密度、图字纠缠，每张图本身都是一件完整作品，而不是同一模板替换内容。
GPT Image 22【主题】：{填写文化 / 城市 / 节气 / 工艺 / 戏曲等主题}
【主标题】：{2–6 个汉字，可根据画面自由变化，不强制四字}
【副标题】：{填写短句或展览主题}
【叙事元素】：{建筑、人物、器物、自然景观、传统工艺等}
【主色调】：{选择一种东方主色，如朱砂红、石青、石绿、绛红、明黄绿}
【构图方式】：{巨字夹景 / 上下色域 / 线条穿字 / 字形解构 / 留白构图等}
【画幅比例】：{默认 9:16}
生成一张高级新中式文化海报，将中国书法、传统绘画叙事、现代编辑排版和大面积色域结合起来。
主标题使用有真实笔势、提按与粗细变化的中文书法，让文字成为画面的主要构图骨架，而不是简单叠加在背景上。根据主题，让人物、建筑、山水、器物或线条与书法发生穿插、遮挡、跨越和延伸关系，使“字”真正进入画面。
传统图像只集中在局部区域形成高密度叙事，不要完整铺满背景；其余区域保留大面积干净暖白留白，并加入一块明确、饱满的东方主色色域，形成现代海报的黑白与色彩结构。
辅助信息采用克制的宋体、细黑体或英文衬线体，可加入日期、地点、短副题和少量细线，与自由书法形成明显的字体层级。标题字数、位置和大小应根据主题自由变化，不要机械套用统一模板。
背景使用干净温润的象牙白或暖米白纸本，只保留极轻纸张纹理；色彩均匀、饱满、克制，不要过度泛黄、做旧、斑驳、污渍或噪点。
最终效果应具有当代东方出版物、文化展览和编辑设计的完成度：局部丰富、整体克制，传统元素负责内容，现代版式负责结构，每张海报都应像一件有明确主题和含义的独立作品，而不是简单换字换图的模板。
GPT Image 23【神明 / 主角】： 【核心事件】：例如巡海护航 / 夜巡境内 / 点斗夺魁 / 渡海显神通 【神兽 / 配角】： 【核心法器】： 【主色调】：例如石青、朱砂、旧金、墨青、象牙白 【构图动势】：斜向推进 / 前中后纵深 / 环绕 / 上下压场 / 群像渡行 【整体气质】：庄严 / 威猛 / 怪异 / 神圣 / 慈威 / 诡谲 【画幅比例】：9:16 生成一幅具有完整故事情境的东方神明工笔重彩画。画面不是静态站像，而是表现【神明 / 主角】正在执行【核心事件】，让人物动作、神兽、法器、配角和场景之间形成明确的因果关系与视觉动势。 主体必须拥有清楚的大形和第一视觉重心。以【核心法器】形成一条完整、清晰的硬轴，例如长剑、神枪、金刚杵、旗杆或朱笔；再用神兽身体、锁链、披帛、胡须、海浪或云气形成 1–2 条连续柔性曲线。所有元素必须有明确来源、走势和收尾，不要只是为了装饰而堆叠。 采用“主角全色、配角减色、背景退色”的层级。主角面部、神兽头部、法器和关键甲胄区域精细刻画；配角只强化脸、手、动作和身份符号，其余颜色与线条主动减弱；背景云气、建筑、船只、远山等保持最浅，避免所有区域拥有相同信息密度。 人物采用神像化半写实造型：眼白清楚、瞳仁集中、眉峰明确，神情威严但克制，不做动漫脸、网红脸或夸张怪兽脸。人物头发、胡须与神兽毛发必须顺着体积和自然生长方向，以成束、长而连续、柔顺的工笔线描塑造，从根部自然延伸至末端。 衣袂、飘带、云气、水纹采用完整的 S 型、C 型长曲线；甲胄、头冠、服饰上的云纹、鳞纹、回纹、莲纹与卷草纹采用完整、连续、闭合的传统纹样。复杂感来自结构和层级，不来自大量随机短线、断点和微碎纹理。 色彩采用低饱和但饱满、均匀、连续的传统矿物重彩，以【主色调】为核心。石青、石绿、墨青、旧金、铜金、朱砂、赭红、象牙白形成明确的大色面，同一区域颜色稳定完整，深浅只跟随形体结构自然变化。 背景使用干净温润的暖象牙色宣纸，只保留极轻天然纸纤维。古意来自线描、矿物设色、宣纸、题跋和朱印，而不是褪色、污渍、黄斑或人工做旧。 画面加入传统古画题跋系统：一列神明或故事名称、一列较小副题、少量细题跋，以及 3–5 枚大小错落的朱红印章。文字属于作品的一部分，但不能压过人物与故事主体。 整体目标：强大形、顺长线、净色面、清主次、有叙事；复杂但不碎，古雅但不旧，低饱和但不褪色，像同一位画师以同一套矿物颜料和宣纸绘制的完整神话系列。
GPT Image 2【传统工艺主题】：{如：掐丝珐琅 / 金银平脱 / 画珐琅 / 錾刻}
【核心器物】：{填写具有强轮廓和工艺细节的传统器物}
【主标题】：{2–4 个汉字}
【作品副题】：{一句简短、有意境的标题}
【主色调】：{根据器物材质提取 2–3 个核心色}
【画幅比例】：9:16
设计一张高级新中式传统工艺编辑海报，将东方珍贵器物、博物馆藏品图录与当代 Editorial Design 融合。
背景使用干净明亮的暖象牙白纸张，大面积留白，仅保留轻微纸本质感。将核心器物放大，以大胆的局部裁切从画面边缘进入，占据约 30%–40%，不要完整居中展示。器物必须拥有清晰独特的轮廓和收藏级材质表现，重点呈现珐琅釉色、黑漆金银、鎏金、银器浮纹等真实工艺质感。
在画面对角位置加入一处同工艺的 Macro 局部特写，放大最精彩的纹样、釉色、金银嵌饰或錾刻起伏，形成“大器物 × 小切片”的尺度关系。
主标题使用具有东方气质的大型汉字，以宋体骨架、金石笔意或轻微手写感参与构图，颜色从器物本身提取。搭配作品副题、一句核心短句和少量英文名称，小字集中形成 2–3 个明确的信息群落，不制作“工艺简介 / 历史 / 材质 / PROCESS”式说明栏目。
版式强调“密 → 空 → 密”：器物和局部特写高密度，标题与文字群中密度，其余区域真正留白。避免大量单字、英文、小圆点和装饰线散落整页；辅助图形只保留少量开放框角、偏移虚线或来自当前工艺本身的结构线。
整体华丽但克制，信息丰富但有秩序，近看能发现真实工艺纹样与材质细节，远看仍然有明确的大标题、强器型和高级留白，呈现博物馆藏品级的新中式文化海报质感。